[图片]中国当代艺术：良辰美景奈何天

　　如今，正是中国当代艺术的良辰美景：张晓刚、岳敏君、刘小东的油画在接连创造拍卖纪录，伦敦、纽约、香港和北京媒体都在热切地谈论艺术品的升值问题，艺术家也在换房换车……在所谓“中国当代艺术”热闹的今天，水墨画家不在焦点之上，但是具体到真正的利益，水墨画家并吃亏。据说仅山东人每年就有20多亿买国画，相当于中国电影一年投资的总和，稍微出名的国画家都能靠卖画过着名车豪宅的富有生活。

　　但是，国画家和学术圈的有心人依然比较焦虑，首先是在报刊杂志等媒介中国画界越来越边缘化;其次，从长期来看，传统国画在国外的接受度非常有限，缺乏国际市场的支撑。即使在国内，传统国画的欣赏者、收藏者群体也趋向老化，而油画、当代艺术的爱好者则是比较年轻。更有趣的是，当代艺术家现在似乎站在了一个更微妙的位置，既以国籍的方式代表“中国”身份，又以西方话语接受的“现代方式”创作，而主要依附国画家则无此便利，即使官方举办的北京双年展、上海双年展、广州双年展等欧洲现代主义双年展模式的展览中，也很少见到国画作品。

　　面对当代文化冲击的国画界也在裂变，出现了所谓的“新文人画”、“学院水墨”、“抽象水墨”和“实验水墨”，而这又引起新的争议，最近20年来传统国画界和创新的水墨画艺术家们之间的互相嘲笑一直没有中断，后者常常感觉“两面受敌”，传统国画圈说他们在胡搞，而当代圈的又觉得他们还玩水墨太传统，国内多数观众难理解。

　　观察目前的艺术生态可以发现，目前传统国画圈和包含实验水墨在内的当代艺术圈几乎是两个各说各话的系统，前者主要是在美术家协会、画院、美术学院这样的系统内运行，而后者在在画廊、当代艺术展览会系统内运行，而且后者的活力和在国内外的影响力日渐增长。这激发很多学者的忧虑，认为国画才代表中国民族传统气质，未来可能会完全被西来的美学取代，而另一方面也有激进者表示“国画”应该和京剧等一样成为非物质文化遗产，和大熊猫一样保护。