俄罗斯是文化之国,音乐之邦。从被誉为“俄罗斯音乐之父”的格林卡开始,出现了达尔戈梅斯基、鲁宾施坦、柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、里姆斯基-柯萨科夫等一大批世界级音乐大师。十月革命以后,苏联非常重视传统音乐,出现了众多新的音乐家:有作曲家格里艾尔、肖斯塔科维奇,钢琴家伊古姆诺夫、奥保林,小提琴家奥依斯特拉赫,歌唱家奥布霍娃等。
苏联解体以来,在很长一个阶段,俄罗斯音乐的发展受到国家转型的影响。当今的俄罗斯音乐如同其整个国家的工业、金融及社会等其他方面一样,正处于一个特殊的过渡时期:俄罗斯音乐领域根深蒂固的传统和世界性新思潮交织在一起,使得各种音乐流派不断涌现,大众传媒以及音乐制作、管理机构对音乐自身的发展影响重大;意识形态控制的减弱甚至丧失,加速了艺术世界的分层——拉大了高质量专业艺术与大众商业作品间的距离。
![深厚的音乐土壤造就俄罗斯音乐的辉煌[图片]](/Files/eluosiyinyue.JPG)
继承了俄罗斯音乐文化优良传统的高雅艺术,伴随有着音乐天才和有前卫思想的新生代的加入,正沿着世界艺术的发展轨道前进。融合,是世界音乐发展的趋势之一。俄罗斯现代音乐也受到世界各地音乐风格的滋养。现代作曲家的作品和音乐剧的剧本,都在推陈出新。出现了许多新的剧团剧院,在莫斯科,由叶夫盖尼•卡拉伯夫主倡的新歌剧院和德米特里•别尔特曼领导的盖利公歌剧院就很有代表性。产生了包括把交响乐、爵士乐、歌剧与音乐剧合为一体的新风格流派。音乐艺术范围逐渐扩大,高雅音乐正在探索一条现代化的道路。比如歌剧中的表演成分越来越多,导演有时会忽略音乐和歌唱的表现之间的差异,力图使演出更具现代感。又如引起观众极大兴趣的国家模范交响乐团与“蝎子组合”的联合演出,也是在寻求传统文化与流行文化的结合点。
从20世纪90年代开始,俄罗斯音乐市场便处于变革状态:在创作自主和经济独立的前提下,逐步实现了音乐产业商业化。许多国外大牌明星或被国家,或被演出公司邀请来俄演出,如杰西•诺尔曼、西西里亚•芭尔托丽、普拉西多•多明戈、何赛•卡雷拉斯,还有保罗•麦卡特尼、惠特妮•休斯顿、爱尔顿•约翰等等。从中可以想见几年来各国歌星和乐队前来演出的盛况,也可以想见各国音乐流派在这里争奇斗艳给俄罗斯音乐市场带来的盎然生机。
音乐商业化在政治稳定、经济复苏的今天,使流行乐坛空前繁荣,新人辈出,组合林立。俄罗斯盛产美女,美女歌手和美女组合也数不胜数,像深受大众喜爱的美女歌手有:出生在鞑靼斯坦共和国,以《冬梦》《春天》《偶尔》成名的阿苏;获得2005年俄罗斯MTV最佳表演奖的然丝明;演唱《小小家园》的娜达莎•佳拉廖娃等。美女组合有:“维阿•戈拉”、“精华”、“光辉”、“工厂”。男性歌手有:当红实力派、歌后布加乔娃的前夫菲力普•基尔科罗夫,以英文歌曲《绝不让你走》获得今年欧洲电视大赛第二名的季马•比兰,超高音歌手维达斯,从歌剧转流行的偶像歌星尼古拉•巴斯卡夫,和“维阿•戈拉”合唱《再也没了吸引力》的瓦列利•米拉志等等。男歌手组合有:“伊万努什基国际”、“野兽”、“化妆兄弟”、“事故迪斯科舞厅”,擅长唱军歌的“柳拜”等等。
但俄罗斯的流行音乐面临着这样的问题:老一辈流行歌手和制作人的阵容非常强大,如果你想做明星,那就一定要投到着名制作人或者前辈歌手门下,因为他们几乎垄断了流行音乐的资源。
在俄罗斯一些大城市中活跃着很多歌手和乐队组合,各类流行音乐赛事不断。对于音乐爱好者来说,出版制作商为他们提供了选择自己所喜爱的音像制品的无限自由。